jueves, mayo 31, 2007

ALGO QUE ME PREOCUPA

Empleados de Cinemateca llegan a un acuerdo
En una reunión efectuada este miércoles en el Ministerio de Trabajo, los funcionarios de Cinemateca llegaron a una solución y finalizaron la ocupación en las salas Pocitos y La Linterna Mágica

La reunión se realizó en el Ministerio de Trabajo y contó con la presencia de representantes de la Unión de Empleados Cinematográficos del Uruguay (UECU), Cinemateca Uruguaya y representantes de los Consejos de Salarios. El objetivo de la misma fue encontrar una solución al conflicto que determinó la ocupación de los trabajadores en algunas salas de la institución cinematográfica.
En el encuentro se resolvió: sustituir el envío a seguro de paro de seis funcionarios y el despido de otro por un envío rotativo realizado en dos tandas de cinco, crear un ámbito de negociación tripartito que comenzará a funcionar a partir de la semana entrante y establecer un complemento salarial para aquellos trabajadores que se encuentren en seguro de paro.
A lo que no se le encontró solución fue al inminente cierre de las salas La Linterna Mágica y Pocitos, las que estaban ocupadas por los funcionarios desde el pasado martes. Ambas dejaran de funcionar este viernes por falta de recursos.
Alejandro Moya, uno de los representantes de la UECU en la reunión, calificó la mediación de ayer como un buen paso: "Creo que se echaron las bases para discutir seriamente las bases de la situación actual de Cinemateca, algo que hasta este momento no había sucedido".
En el encuentro también estuvieron por parte de Cinemateca su director y coordinador histórico, Manuel Martínez Carril, y la representante del Poder Ejecutivo y presidenta del Grupo 18 de los Consejos de Salarios, Beatriz Cozzano.
(Observa-31/05/2007 )

Así publicó hoy la noticia el diario digital: observa.com.uy
Cuando me enteré, no me gustó nada. Para aquellos que conocen, han ido y saben qué es CINEMATECA URUGUAY, ¿qué les parece lo que pasa?
A mi no me gusta nada... me preocupa.

sábado, mayo 26, 2007

Melinda and Melinda

(Si no viste la película y no querés que te arruine el final, tal vez te convenga no leer esto.)

Hoy me senté a mirar cable y me encontré con que iban a dar esta película. Me dije ¿por qué no darle otra oportunidad a Woody Allen? y ahora entiendo porqué tantas veces no se la dí: al menos esta película no se la merece.

La película presenta a varios guionistas (o algo así) en una cena que plantean cómo puede contarse una historia de una u otra forma. Cuestionándose: Is the essence of life comic or tragic? De acuerdo a esos puntos de vista es que se va creando la historia de Melinda(1) una mujer que tuvo problemas con su esposo porque la engañó y que para seguir adelante se mudó a Nueva York. Ella se termina enamorando de su vecino que hacía tiempo estaba enamorado de ella. Se puede decir que ésta es la feliz historia, la historia romántico-cómica. Y la historia de Melinda(2) quien había dejado a su esposo por otro al que mató y que se trató de suicidar sin lograrlo. Ella termina enterándose de que su mejor amiga la traicionó con el hombre al que ama. Esta es la historia trágica.
En fin. ¿Les parece buena la idea, la trama? Y, además, me parece que no está ni bien contada.

Ya la había visto hace tiempo y me había medio dormido y por eso intenté darle una nueva oportunidad. No creo que haya valido la pena. Eso sí, están, como siempre, los toques Woody Allen en la película. A pesar de la dinámica que puede llegar a crear el contar dos historias a la vez, intercaladas (es lo que reconozco mejor de la película), no logra sacarnos de ese ritmo lento que parece como si el director se tomara sus tiempos para contar la historia.

Cuéntenme uds. qué les pareció. A ver si logran hacerme cambiar de opinión, si vale la pena cambiar de opinión... y supongo que próximamente alguna otra oportunidad le daré a Woody Allen.

miércoles, mayo 23, 2007

When Harry met Sally

Hace un tiempo que no actualizaba y como, por razones de estudio y demases, no he podido ver nada demasiado interesante, se me ocurrió rescatar una de esas películas que hay que ver o ver. Esas películas que no pueden faltar en la vida de una o un cinéfilo y que, a pesar de que muchos dirán que es buena o mala, para mí es imprescindible.
Cuando Harry conoció a Sally es una de las mayores comedias que he visto. Y, tan sólo, el director nos hace conocer cómo un par de seres humanos de sexo opuesto que no son ni amigos se terminan enamorando. Sí, ya sé, conté el final de la película; pero ¿quién no sabía cómo iba a terminar?
A medida que el tiempo pasa (no recuerdo cuánto tiempo exactamente), se nos van presentando en mini entrevistas relaciones de otros personajes de diferentes edades, países y etnias. Todo para llegar a un final en el que los entrevistados son los dos protagonistas de la ficción: Billy Crystal y Meg Ryan.
No quiero recordar la típica escena que todos conocen, pero hay otras que me gusta recordar: el Karaoke cuando él se reencuentra con su ex y sus ojos quedan tan abiertos que ni siquiera el espectador puede creer lo que está sucediendo. Ella sigue cantando y tan sólo piensa que él dejó de cantar porque ella lo hace mal.
En fin, es una de las películas que más he visto (gracias al cable, je) y me resulta recomendable. Tal vez no sea demasiado buena cinematográficamente o quizá sepamos cómo va a terminar. Eso no importa. Cada segundo, cada conversación de la que participamos y que van haciendo a esa relación aporta y va envolviendo al espectador hasta el punto que es imposible separarse de tal acontecimiento.
Les dejo parte de una de las mejores conversaciones de la película (espero respuestas):
Harry Burns: You realize of course that we could never be friends.
Sally Albright: Why not?
Harry Burns: What I'm saying is - and this is not a come-on in any way, shape or form - is that men and women can't be friends because the sex part always gets in the way.
Sally Albright: That's not true. I have a number of men friends and there is no sex involved.
Harry Burns: No you don't.
Sally Albright: Yes I do.
Harry Burns: No you don't.
Sally Albright: Yes I do.
Harry Burns: You only think you do.
Sally Albright: You say I'm having sex with these men without my knowledge?
Harry Burns: No, what I'm saying is they all WANT to have sex with you.
Sally Albright: They do not.
Harry Burns: Do too.
Sally Albright: They do not.
Harry Burns: Do too.
Sally Albright: How do you know?
Harry Burns: Because no man can be friends with a woman that he finds attractive. He always wants to have sex with her.
Sally Albright: So, you're saying that a man can be friends with a woman he finds unattractive?
Harry Burns: No. You pretty much want to nail 'em too.
Sally Albright: What if THEY don't want to have sex with YOU?
Harry Burns: Doesn't matter because the sex thing is already out there so the friendship is ultimately doomed and that is the end of the story.
Sally Albright: Well, I guess we're not going to be friends then.
Harry Burns: I guess not.
Sally Albright: That's too bad. You were the only person I knew in New York.

domingo, mayo 13, 2007

Fan

Una nueva película uruguaya fue estrenada en el Cine Plaza de Montevideo: FAN (2005).
Es una película de Gabriela Guillermo con la actuación principal de Gabriela Iribarren. Todavía no tuve el momento para ir a verla pero próximamente les acerco comentario.


Resumen:
"Fan" es la historia de Ela (Gabriela Iribarren), quien regresa al Uruguay triste y dolorida. Allí se busca a sí misma, se reencuentra con amigos, cree renacer en su búsqueda del amor que imagina encontrar en un cantante brasileño (Luiz Melodia) a quien conoce en un concierto público. Se vuelve fan y desea vivamente reencontrarlo lo más rápidamente posible. Pero al mismo tiempo, buscando un amor real, encuentra a Noé (Eduardo Méndez). Ahora ella deberá elegir entre la fantasía y la vida real.
(Extraído de http://www.cartelera.com.uy/pelicula.php?id=1455 )

domingo, mayo 06, 2007

Cortísmos_ Très Courts

Cortos de tres minutos de una selección internacional presentada en un festival de cine Francés, incluido 4 cortos uruguayos.
La muestra se presentó el jueves 3 de mayo para la prensa y gente relacionada al medio. Los días siguientes (hasta el domingo 6 inclusive) se estuvieron presentando los 50 cortos preseleccionados en dos partes, y luego de cada exhibición se presentaban dos uruguayos. Tras finalizar la proyección se pasaba una grabación de quiénes dirigían el festival diciendo los premios finales en las respectivas categorías.
Qué destacar
No mucho en realidad. Supongo que esperaba más de lo que vi.
En la gran selección de cortos presentados se podía ver la diversidad de puntos de vista como puede encontrarse en una muestra de las diferentes países del globo.
Lo que me resultó interesante fue la gran novedad que aportan las creaciones en Animación. Es un género que recién ahora (decir que desde hace cinco años no cambia mucho) se está empezando a desarrollar y con éxito, con gran éxito. Me parece oportuno destacar cómo se crean realidades, de todo tipo, totalmente ficcionadas y que logran que el espectador no haga ningún esfuerzo para creerlas. El que está mirando la pantalla gigante toma ese mundo como real, entra en el juego de lo que cada director plantea y juega con sus mismas reglas.
Siguiendo con el recorrido por los géneros, también encontré algo que me resultó curioso. El género dramático. Muchas de las producciones presentadas son una mirada triste del mundo, en desacuerdo con la situación en la que viven, en la que vivimos todos. Además, propio de este sentimiento tal vez, hay algunos que recurren al humor negro. Se habla de la muerte. A veces se maneja como chiste. Otras, no tanto. Lo que me resta pensar es que quizá es una búsqueda de representar algo que no se sabe qué es, qué puede llegar a ser y se termina recurriendo a la típica respuesta a una niña de que el alma de su hermano está en el cielo. ¿Esa es la respuesta para una de las inquietudes más cuestionadas por el hombre?
Volviendo al tema que nos compete. Fue una muestra variada y en la que vi más de lo que esperaba en cantidad de formas de mirar. Sin embargo, pienso que, en el llevar a cabo esas miradas, a veces no se tomaron las mejores decisiones.
Aquí va la lista de los que, en mi opinión, fueron los destacados (no concuerdan con la decisión del jurado):

Adiós a los normales- Jim Field Smith (Reino Unido)
Ahí abajo- Jeremy Lanni (Estados Unidos)
Alma gemela-Nicolas Neuhold (Austria)
Anotando-Ken Wardrop (Irlanda)
Ataque de Peces- Nicolás Neuhold (Austria)
Beso de cine-Steven Sander (Reino Unido)
Cirugía-Alberto González (España)
El hombre ciego- Martín Fazeli (Eslovaquia)
El simio desnudo- Dahiti Hasimoto (Japón)
It not so small talk-K. Roeters, S. Kelly (Estados Unidos)
Lobo-Juraj Kubinec (Eslovaquia)
Los peces no pueden volar-Murphy Richard (Reino Unido)
Mosca-Juan Arata (España)
Sin corazón-Simon Gesrel (Francia)
Superman va a gotear-Frog & Rosbif (Francia)
Traiga-Dana Dorian (Escocia)


Espero que hayan visto algo así comentan; no tiene gracia esto si yo sola veo lo que comento.
Se reciben respuestas. Sds